对诗造句

无题诗对诗歌艺术的发展贡献很大。

沿波讨源,《诗·大序》对诗与情志之关系早有揭示:“诗者志之所之也。

也只有亲密无间的人，才能对诗诗说那种重话。

放下串鸡胗的扦子，我对诗韵说。

但对诗歌，散文和小说就不能如此。

发展早已经超越早期朦胧派诗人的水准,但是大众对诗。

智*化是卞之琳诗歌的重要特征，而智*化的实现离不开诗人对诗歌语言的把握。

诗谶作为诗歌阐释方式之一，从它诞生之日起，便对诗歌创作及其阐释产生了深远的影响。

诗社中的同学毕业后大多从事了其他工作,但刘功业却对诗痴情不改,仍然不停地在诗海中耕耘。

可怜当下诗坛，诗人臆想很丰满，诗坛现实很骨感，相形于诗人“你方唱罢我登场”，苟延着表面的热闹风光，大众对诗歌早已弃如敝履形同陌路。

对诗歌的共同兴趣使这一对男女关系更加密切。

明清诗论家对诗韵的论说，多方面地展开了古典诗韵之论，将南朝以来人们对诗韵的阐说予以了提升和深化。

在九叶诗人对矛盾的强调中，隐现出他们对启蒙任务的承续以及对诗歌艺术**的伸张。

他的学术活动以及诗歌创作分别在声律、对偶、名句锤炼方面对诗歌的律化产生了重大影响。

徐渭对诗的判断方法倒很奇特，他把诗拿来一读，“如冷水浇背，陡然一惊”的，他便认为是好诗，“如其不然”，就是坏诗。

徐渭对诗的判断方法倒很奇特,他把诗拿来一读,“如冷水浇背,陡然一惊”的,他便认为是好诗,“如其不然”,就是坏诗。

诗歌选本中不仅有对诗歌的评价和选择，而且也有对作家的评价和选择。

舒洁的诗歌充满神*的气韵，从蒙古高原开始，他对诗歌荣誉的珍重就如同面对生命。

这也是一种对诗篇独创*的独特的宣告。

他对诗歌很着迷，平时说话动不动就押韵。

对诗歌整体的意义并不重要——已刊《现代语言文摘》。

对诗的形式技巧更加注意推敲,除了在诗式上更多样化,什么对话体,打夯歌、豆腐干式;既有叙事,也有抒情,他也醉心于诗的音节与格律。

正文分三章：第一章“元稹的感物吟志说”从元稹对兼济之志和独善之道双重思想的追求中，探讨他对诗歌创作诗兴缘由和诗学功用的看法。

就连才高气傲,凌厉霸道的方行子,看着盛诗芸对诗如水,章法有度的样子,也是佩服不巳。

当爱情轻敲肩膀时，连平日对诗情画意都不屑一顾的男人，都会变成诗人。

这对诗人是一个非常好的幻景,把自己看做是一位有灵感的诗人，但这儿还有些怪异的事情。

仿造自然，是内心对自然的膜拜，也是对诗意境界的追求。

全文针对诗人作品中，对石化意像的讨论，可分为六部份。

这套选集影响了*两代诗人，尽管最近几年的诗歌影响力日渐式微，湖南文艺依然用老一辈文学编辑对诗歌的执念作着余秀华的作品。

第二个进路是针对诗论作阐发、演绎者，包括勾稽诗学理论、分析专用术语或是考辨本事、追索诗家源流体派，或是捻出创作理论等等。

我对诗歌的感觉有限，还是后来在散文体写作实践中才产生的。

苏格拉底的回答是，当然，见第，II，与，III，册中，对诗学与艺术的描述。

我平昔对诗歌很少研究，现在开始感到一点兴趣了。

对诗话的研究，有利于探讨茶陵派的理论基石，特别是茶陵派“格调”说的形成对整个明代诗话理论产生深远的影响。

他想剥去诗人使人着迷的力量，可苏格拉底，也在《理想国》的十册中承认，他个人，对诗人的魅力抵抗力很弱。

然而他们受对诗歌的偏见的影响太深了,把诗看作是英雄气短的产物,这种观点太强烈了,连叶芝也克服不了。

所以我一边前仆后继，一边百般抚慰地对诗情说道，以求自我心理平静的作用。

其次，在艺术技巧上，对诗歌的形式之美进行进一步的探索，尤以七律方面的成就为最。